Revista Salina, Abstracts / Resúmenes del número 16
"MENCÍA DE MENDOZA, MECENES HUMANISTA", per Josep M. Escola Tuset, pp. 63-68.
Aquest treball vol posar de relleu la figura d'una dona, Mencía de Mendoza, que, tot i no escriure cap obra, sí que, en canvi, juga un paper important en el desenvolupament de I'humanisme a Espanya, donant suport a personatges i projectes culturals que potenciaven aquest nou corrent, especialment a la Valencia de la primera meitat del segle XVI.
Paraules clau: Segle XVI, Humanisme, Mecenatge, Mencía de Mendoza, Valencia.
This article focuses on Mencía de Mendoza, whose contribution to the development of humanism in Spain was of great importance. Although she did not publish any written texts, she gave her full support to many cultural projects, to writers and intellectuals during the first half of the sixteenth century, especially in Valencia.
Key words: 16th Century, Humanism, Patronage, Mencía de Mendoza, Valencia.
"ELEMENTOS PARA EL ESTUDIO DE LA ENUNCIACIÓN LÍRICA. UNA TIPOLOGÍA DE LOS SONETOS DE GARCILASO DE LA VEGA", por Ánge1 Luis Luján Atienza, pp. 69-78.
Este artículo pretende sentar las bases para un estudio de la comunicación poética desde un punto de vista pragmático y discursivo. Para ello se destaca al inicio el carácter de escritura de la comunicación literaria y se distinguen los participantes en el intercambio comunicativo, con el establecimiento de una tipología, siguiendo el esquema de los pronombres personales de primera y segunda persona, y sus distintas representaciones. Finalmente, la combinación de las distintas imágenes personales da lugar a una clasificación de los poemas, que se aplica a la serie de sonetos de Garcilaso de la Vega, según el tipo de efectos que pretenden provocar en el lector, cerrando así con su lectura el circuito comunicativo del poema.
Palabras clave: Pragmática, Teoría del discurso, Teoría de la lírica, Poesía Española del Siglo XVI, Garcilaso de la Vega.
This paper is intended to lay the foundations of the study of poetic communication from a pragmatical and discursive point of view. Firstly, literary communication is characterized as a kind of written discourse, and the rafe of participants in literary communication is described, resulting in a typology according to the personal pronouns schema. Eventually, the combination of these personal images yield a classification of poems that is put into practice to Garcilaso de la Vega's sonnets. Each group of poems is, therefore, suppose to cause a range of different effects on the reader closing so the communicative circuit of poetry.
Key words: Pragmatics, Theory of Discourse, Theory of Poetry, 16th Century Spanish Poetry, Garcilaso de la Vega.
"FELlSMENA Y DOÑA JUANA, PRINCESA DE PORTUGAL: UNA HIPÓTESIS PARA LOS ENIGMAS DE LA DIANA DE JORGE DE MONTE MAYOR", por Pilar Gómez Bedate, pp. 79-90.
Apoyándose en la convergencia de los datos conocidos sobre la biografía de Jorge de Montemayor, las circunstancias históricas de su época y su ideología, y las particularidades estructurales de Los siete libros de la Diana, la autora propone la interpretación del personaje de Felismena como alusión "à clef" de doña Juana de Austria, su protectora en la corte de Carlos V.
Palabras clave: Renacimiento Español, Novela Pastoril, Jorge de Montemayor, Diana, Felismena, Juana de Austria.
Felismena, a character of Los siete libros de la Diana by Jorge de Montemayor, could allude to Juana de
Austria, who protected him in Carlos V court. Gómez Bedate bases this conclusion on Montemayor's biography and ideology, historic events, and the peculiar structure of the novelKey words: Spanish Renaissance, Pastoral Novel, Jorge de Montemayor, Diana, Felismena, Juana de Austria.
"RETORICA DE LA ESCRITURA Y REESCRITURA EN LA OBRA POETICA DE SOR JUANA INES DE LA CRUZ", por Daniel Mesa Gancedo, pp. 91-106.
Este trabajo analiza los diversos modos de representación de la escritura en la obra poética de Sor Juana Inés de la Cruz. Es, pues, un análisis de aspectos metaliterarios: siguiendo las pautas que proporciona la retórica clásica, se clasifican las imágenes que muestran cómo el texto surge dentro del texto mismo. En Sor Juana esto ocurre con tanta frecuencia que puede interpretarse como uno de los rasgos característicos de su "barroquismo", pero también como muestra de la definitiva identificación de literatura y escritura que se produce en ese momento.
Palabras clave: Literatura Hispanoamericana, Época Colonial, Sor Juana Inés de la Cruz, Poesía, Retórica, Metapoesía, Escritura.
The aim of this paper is to analyze the way Sor Juana Inés de la Cruz represents "the art of writing" in her own
poems. So, it concerns meta-literary aspects of Sor Juana's poetics: it applies the pattern that classical rhetorics suits, in order to classify images showing how texts emerge inside the poem. These images appear so often in Sor Juana's work, that they can be taken as an example of her ((Baroque", but also as an evidence of the identification between literature and writing that definitely caracterise this periodKey words: Spanish-American Literature, Colonial Period, Sor Juana Inés de la Cruz, Poetry, Rhetorics, Meta- poetry, Writing.
"JOVELLANOS y LAS AGUAS DE TRILLO", por Francisco Aguilar Piñal, pp. 107-108.
En el último cuarto del siglo XVIII la política sanitaria de la Ilustración española apoyó la puesta en funcionamiento del Real Balneario de Carlos 111, en el pueblo de Trillo, ribereño del Tajo, al que acudió Gaspar Melchor de Jovellanos entre 1798 y 1808, para sanar de un estreñimiento crónico y de molestias digestivas producidas, al parecer, por el intento de envenenamiento que sufrió durante el escaso tiempo que ocupó el Ministerio de Gracia y Justicia.
Palabras clave: Siglo XVIII, Ilustración Española, Gaspar Melchor de Jovellanos, Real Balneario de Carlos 111, Trillo.
"El Real Balneario de Carlos IlI, -placed in Trillo, beside river Tajo- was opened because of the health policy of
the Spanish Enlightenment during the last 25 years of the 18th Century. Gaspar Melchor de Jovellanos remained in this spa between 1798 and 1808 in order to recover from his chronic constipation and digestive problems
probably produced by the failed poisoning he suffered during the short period of time he worked for Mercy
and Justice Ministry.Key words: 18th Century, Spanish Enlightenment, Gaspar Melchor de Jovellanos, Real Balneario de Carlos /1/, Trillo.
"ANTES HUBO POESÍA QUE PRECEPTIVA. ORÍGENES Y LIBERALISMO DE LA POÉTICA CLASICISTA", por Russell P. Sebold, pp. 109-116.
Los autores de artes poéticas insisten casi a una en el hecho cronológico de que se compusieron grandes
obras poéticas (Homero) antes que se legislaran las reglas de la poesía (Aristóteles), porque los preceptos derivan de la naturaleza, en los varios sentidos del talento natural, de la naturaleza del idioma, de la naturaleza
del género literario manejado, de la naturaleza de! acto creativo y de la naturaleza mundo, que es el objeto de la imitación en todos los géneros poéticos. El liberalismo inherente a tal postura se revela por los términos con que los preceptistas y los poetas hablan de la relación entre la naturaleza y las reglas de la poesía: éstas son observaciones realizadas sobre aquélla, y las reglas nacen por la experiencia, en el sentido de experimento. Evidente actitud científica ante la poesía, y el poeta original descubre preceptos nuevos en la naturaleza de igual modo que el hombre de ciencia descubre nuevas leyes de la física en la naturaleza. López Pinciano, Feijoo, Luzán, Mayans, Cadalso, Tomás de Iriarte, Lista, Martínez de la Rosa, Gil y Carrasco y Espronceda son algunos de los fervientes sostenedores españoles de este punto de vista, que es el clásico de todos los tiempos, pero al mismo tiempo conduce al Romanticismo por su liberalismo.Palabras clave: Preceptiva, Naturaleza, Clasicismo, Neoclasicismo, Romanticismo, Liberalismo.
The authors of poetic arts insist almost unanimously on the chronological fact that great works of poetry were composed (Homer) before the rules of poetry were legislated (Aristotle), because precepts derive from nature, in the various senses of natural talent, the nature of the language, the nature of the literary genre in use, the nature of the creative act, and nature as world, which is the object of imitation in all poetic genres. The liberalism inherent in this viewpoint is revealed by the terms with which the precept-givers and the poets talk of the relationship between nature and the rules of poetry: the latter are observations carried out on the former and the rules are born by experience, in the sense of experiment A clearly scientific attitude toward poetry, and original poets discover new precepts in nature just as the man of science discovers new laws of physics in nature. López Pinciano, Feijoo, Luzán, Mayans, Cadalso, Tomás de Iriarte, Lista, Martínez de la Rosa, Gil y Carrasca, and Espronceda are some of the fervent Spanish supporters of this point of view, which is the classical one of all times but at the same time leads to Romanticism through its liberalism
Key words: Preceptive, Nature, Clasicism, Neoclasicism, Romanticism, Liberalism.
"EL RETRATO DEL ESCRITOR ROMÁNTICO ESPAÑOL: PINTURA Y LITERATURA", por Francisca García Jáñez, pp. 117-128.
Este estudio intenta reflexionar sobre la imagen pictórica y literaria del escritor romántico para plantear algunos rasgos de la estética iconográfica del siglo XIX. Una mezcla de rebeldía, defensa del yo personal, valentía y serenidad desvelan los entrañables retratos que pintores como Federico de Madrazo, A.M." Esquivel, Gutiérrez de la Vega o Vicente López realizaron a los literatos del momento: Zorrilla, Larra, Rivas o Espronceda.
La conexión entre pintor y escritor en cuanto a ideas, ambiente, ocio o trabajo favorece en esos momentos el
nexo entre arte y literatura. Así, pasión, libertad, angustia, amor o ternura se unen tanto en el autor literario como en el especialista de la imagen pictórica.Palabras clave: Iconografía, Romanticismo Español, Pintura, Literatura, Federico de Madrazo, A.M." Esquivel, Gutiérrez de la Vega, Vicente López.
This study fries to think about the literary and pictorial image of the Romantic writer to establish some features ofthe 19th Century iconographic aesthetics.
The intimate portraits that painters like Federico de Madrazo, A.M..f Esquivel, Gutiérrez de la Vega or Vicente López made of writers of the moment like Zorrilla, Larra, Rivas or Espronceda reveal a combination of rebellion, signs of personal self, courage and serenity.
The relationship between painter and writer relating to ideas, environment, leisure or work helps to establish the link between literature and art. Thus, passion, freedom, anguist, lave or tenderness are combined together either in the writer or the painter:Key words: Iconographics, Spanish Romanticism, Art, Literature, Federico de Madrazo, A.M." Esquivel, Gutiérrez de la Vega, Vicente López.
"LA IMAGEN DE LA MUJER LECTORA EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX: LA ILUSTRACIÓN ESPAÑOLA
Y AMERICANA Y EL HARPER'S WEEKLYIJ, por Rebeca Sanmartín y Dolores Bastida, pp. 129-142.Este artículo estudia la imagen de la mujer lectora en dos prestigiosas revistas ilustradas de la segunda mitad del siglo XIX: Harper's Weekly y La Ilustración Española y Americana. Esta iconografía contribuye al entendimiento de la posición social de la mujer en Norteamérica y en España. En la historia de la lectura, el siglo XIX juega un papel esencial, pues fue entonces cuando las mujeres comenzaron a tener un amplio acceso a los libros. Esto provocó un asombro que se refleja en dibujos, pinturas y grabados, pero la conclusión final no fue tan buena para el feminismo como se podría pensar. En general, el estudio de estas imágenes muestra cómo la lectura de la población femenina continuaba siendo limitada por la sociedad, que no dejaba de esgrimir, para el entendimiento de este fenómeno, lo que universalmente era considerado como "esencia de lo femenino".
Palabras clave: Siglo XIX, Arte, Literatura, Revistas Ilustradas, Feminismo, La Ilustración Española y Americana, Harper's Weekly.
This article deals with the image of women reading in two well-known illustrated magazines in the second half of the 19th Century: Harper's Weekly and La Ilustración Española y Americana. This iconography contributes to the understanding of women social position in North America and Spain. The 19th Century plays an essential rafe in the history of women's reading, since it was at this time that the female population began to have extensive access to books. This caused an amazement reflected in drawings, paintings and engravings, but the consequence was not as positive for feminism as might be thought. In the end, the study of these images show us how the female population were still limited by their practices of reading and how the understanding of this phenomenon was affected by the assumptions implicit in what was considered as the universal essence of feminity.
Key words: 19th Century, Art, Literature, Illustrated Magazines, Feminism, La Ilustración Española y Americana, Harper's Weekly.
"BÉCQUER y LA POESÍA EN PROSA", por Armando López Castro, pp. 143-152.
El desfase cronológico del Romanticismo español respecto al de otros países europeos y su corta duración impidieron el arraigo de la estética romántica. La lucha contra las reglas de la poética tradicional entre los escritores románticos, que dio lugar a numerosas críticas por parte de los teóricos más conservadores, afectó a los límites entre el verso y la prosa, que se hicieron cada vez más permeables. El intento de crear una prosa poética por autores como Somoza, Piferrer, Gil y Carrasco, y Bécquer ha de entenderse desde este hibridismo entre lo poético y lo prosaico, desde la necesidad de una prosa que incorporase el lenguaje de la poesía. En todos los escritos de Bécquer, desde la Historia de los templos de España hasta las cartas Desde mi celda, pasando por las Rimas y las Leyendas, cumbre y madurez de la prosa becqueriana, hay un propósito consciente de dar categoría poética a la prosa, abandonando la sonoridad del verso retórico y adoptando la flexibilidad de la cadencia rítmica.
Palabras clave: Siglo XIX, Romanticismo Español, Bécquer, Prosa Poética, Poema en Prosa, Cadencia Rítmica, Leyendas.
Chronologically, the Spanish Romanticism is totally out of phase compared to other European countries, which together with its short length prevented the romantic aesthetics from becoming rooted. The fight against the rules of the traditional poetics among romantic writers affected the limits between verse and prose which are becoming more permeable. Owing to this, the most conservative theorists gave numerous criticism The purpose in creating a poetic prose by authors such as Somoza, Piferrel; Gil y Carrasca and Bécquer has to be understood through this hybridism between poetics and prose, through the necessity of a prose including the language of the poetry. In all Bécquer's writings, from the Historia de los templos de España to the letters Desde mi celda, together with the Rimas and Leyendas, the height and maturity of Bécquer's prose, there is a conscious purpose of giving the prose the category of poetry leaving the voice of the rhetorical verse and adopting the flexibility of the rhythmic cadence.
Key words: 19th Century, Spanish Romanticism, Bécquer; Poetic Prose, Poem in prose, Rhythmic Cadence, Leyendas.
"LAS MARCAS FEMENINAS DE SILVIO LAGO EN LA QUIMERA DE PARDO BAZÁN", por Enrique Miralles, pp. 153-158.
El artículo explica cómo las marcas femeninas que presenta Silvio Lago, personaje de La Quimera de Pardo Bazán, sobrepasan el mero hecho de ser exponente de una presunta homosexualidad, pues vienen impuestas por el discurso autodiegético que, a partir de Insolación, empezó a practicar la autora, movida del deseo de modificar el punto de vista masculinizante, a fin de que el sujeto narrativo pueda indagar mejor en un objeto de atributos femeninos, cual es en este caso la Quimera o ideal inalcanzable que persigue el protagonista y segundo narrador. La tensión de género, hombre-mujer, de novelas anteriores, se resuelve aquí en una dialéctica de orden no sexual, si bien se mantienen los exponentes de masculinidad y feminidad dentro de un proceso de progresiva desmaterialización en pos de un espiritualismo que en la trayectoria literaria de la novelista gallega culmina en la voz totalmente femenina de Dulce dueño.
Palabras clave: Siglo XIX, Novela Española, Emilia Pardo Bazán, La Quimera, Silvio Lago, Homosexualidad.
Silvio Lago, a character of La Quimera by Pardo Bazán, is a very feminine man who is supposed to be a homosexual. Pardo Bazán began using this kind of autodiegetical style after Insolación, because she wanted to change the masculine point of view so that the narrative subject could investigate an object with feminine features, as it happens in La Quimera. The previous gender relationships between man and woman is solved in this novel as a non-sexual question.
Key words: 19th Century, Spanish Novel, Emilia Pardo Bazán, La Quimera, Silvio Lago, Homosexuality.
"LA CULTURA CANÓNICA EN D'ORS", por Gonzalo Navajas, pp. 159-164.
El trabajo se funda conceptual mente en las dificultades teóricas que presenta el modelo global de comprensión de las relaciones culturales internacionales. Frente a ese modelo sin fronteras aparentes, fundado en una humanidad heterogénea y sin centro, una propuesta local y minimizante como la de D'Ors sirve para explicar el hecho de la reemergencia del nacionalismo en la actualidad. El modelo de la civitas bien estructurada y reconocible -la Barcelona modernista- frente a la urbs cósmica de la globalidad. Propongo el concepto de "museo orgánico" para explicar la visión integradora de D'Ors frente a propuestas culturales centrífugas. Puntos de apoyo conceptual de mi trabajo son Manuel Castells, Vattimo, Cioran y un conjunto de teóricos de la arquitectura y el urbanismo, desde LIoyd Wright y Le Corbusier a Venturi y Norman Foster.
Palabras clave: D'Ors, Global, Nacionalismo, Cultura Minimizante y Local, Civitas, Arquitectura, Urbanismo.
The essay is centeredconceptually on the theoretical challenges offered by the global model of understanding international cultural relations. That model propases the disappearance of conventional national borders and the emergence of a new humankind without a unity or center. Instead of this all-encompassing proposal, D'Ors vision is local and minimal but also cosmopolitan. The civitas -the well-structured and easily identifiable modernist Barcelona- versus the cosmic global urbs. My concept of the "organic museum" sustains and explains D'Ors' integrative vision. The theoretical underpinnings of the essay are Manuel Castells, Vattimo, and Cioran as well as several theoreticians of architecture and urbanism: LIoyd Wright, Le Corbusier Venturi, and Norman Fostet:
Key words: D'Ors, Global, Nationalism, Local Cultures, Civitas, Architecture, Urbanismo
"LA ESCENA CONTEMPORÁNEA A LA LUZ DE LA LÁMPARA MARAVILLOSA, DE RAMÓN MARÍA DEL VALLE- INCLÁN", por Óscar Cornago Bernal, pp. 165-174.
La actualidad del pensamiento estético de Valle-lnclán se vuelve a poner de manifiesto desde la perspectiva de la renovación teatral consolidada a partir de los años sesenta. Este artículo ofrece las claves para una lectura retrospectiva de La lámpara maravillosa desde este movimiento, anunciado por visionarios de una nueva escena como Antonin Artaud, y liderado por nombres como Peter Brook, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba o Tadeusz Kantor.
Palabras clave: Siglo XX Español, Ramón María del Valle-lnclán, La lámpara maravillosa.
The modernity of Ramón del Valle-lnclán's aesthetical thought is underlined by the theatre renovation that took place in the 60s. From this point of view; this article offers the key for a retrospective reading of La lámpara maravillosa. This book prefigures the movement of the "new stage" announced by visionaries like Antonin Artaud and led, years later, by figures like Peter Brook, Jerzy Grotowski, Eugenio Barba o Tadeusz Kantot:
Key words: Spanish XXth Century, Ramón María del Valle-lnclán, La lámpara maravillosa.
"LA POÉTICA DE PEDRO SALINAS EN TODO MÁS CLARO", por Marisa Sotelo Vázquez, pp. 175-186.
El estudio demuestra la influencia decisiva de Juan Ramón Jiménez en el aprendizaje poético de Pedro Salinas, así como la pervivencia de dicha influencia en las líneas maestras de la poética saliniana en Todo más claro, a través del estudio y comentario del metapoema pórtico con que se abre la obra mencionada, y mediante el cotejo con los tres sonetos del primer libro, Presagios. En el trabajo se presta especial atención al ideal poético y proceso creativo, asi como a las lecturas que lo informan, entre las que se destaca la importancia del Elogio de la palabra del poeta catalán Joan Maragall, obra que Salinas indudablemente leyó por recomendación de Juan Ramón.
Palabras clave: Siglo XX, Poesía Española, Pedro Salinas, Todo más claro, Poética, Juan Ramón Jiménez, Platonismo, Joan Maragall.
This essay shows the influence of Juan Ramón Jiménez on Pedro Salina's poetical leanning. The analysis of Todo más claro and Presagios betray this decisive influence. The work is about the creation process and the readings that form it. Elogio de la paraula by the Catalan poet Joan Maragall stands out among this readings.
Key words: XXth Century; Spanish Poetry, Pedro Salinas, Todo más claro, Poetical, Juan Ramón Jiménez, Platonism, Joan Maragall.
"CONCHA ZARDOYA: "LA POESÍA ES UN SER Y NUNCA UNA COMPRENSIÓN"", por Biruté Ciplijauskaité, pp. 187-192.
Concha Zardoya se nos presenta como una mujer que ha hecho de la poesía su modus vivendi. Esta ha marcado su ritmo vital y su ritmo intelectual. El ansia de comprender y la búsqueda de la serenidad han configurado un mundo unitario y, a la vez, dinámico; capaz de recrear con la palabra al propio ser. Sobre esta base se recorren y analizan algunos pormenores de su obra.
Palabras clave: Siglo XX, Poesía Española, Concha Zardoya, Mujeres escritoras.
Concha Zardoya has turned Poetry into her modus vivendi. Poetry has marked her tire and intellectual rhythm. Willing to understand and searching for serenity have produced a unitary and dynamic world at the same time. This world is able to re-create her own being through words. On this basis some aspects of her Poetry are studied and analyzed.
Key words: 20th Century, Spanish Poetry; Concha Zardoya, Women writers.
"CONFRONTACiÓN DE LAS PUESTAS EN ESCENA ESPAÑOLAS E ITALIANAS DE LA VANGUARDIA TEATRAL ESPAÑOLA (1960-1976">, por Coral García Rodríguez, pp. 193-202.
La recepción italiana de las representaciones de obras españolas de la vanguardia de los años sesenta y setenta se caracteriza fundamentalmente por la presencia consistente de piezas de Fernando Arrabal, dramaturgo ausente de los escenarios patrios de dichas décadas. Junto a las célebres puestas en escena de obras como Divinas palabras o Yerma por parte de Víctor García y Nuria Espert, y al éxito de grupos como Els Joglars, se percibe en la crítica italiana una incomprensión de los valores vanguardistas del teatro español (cuyas innovaciones se interpretan a veces desde un punto de vista puramente folclórico), que sólo se puede explicar recurriendo a motivos de índole sociológica y de imagen de nuestro país en el extranjero.
Palabras clave: Siglo XX, Vanguardia Teatral, La Cuadra, Federico García Lorca, Fernando Arrabal, Lauro Olmo, Els Joglars, Ramón María del Valle-lnclán.
In Italy; the reception of avant-garde Spanish theater of the 60's and 70's has focused primarily on the plays of Fernando Arrabal, a playwright actually absent from the Spanish stage in that period. Despite the celebrated stagings by Victor Garcia and Nuria Espert of Divinas palabras and Yerma, as well as the success of Els Joglars and other such groups, Italian criticism has demonstrated a lack of understanding of the avant-garde elements of Spanish theater, in that, at times, its innovations have been seen simply as picturesque. This attitude can be explained, to some extent, by sociological factors and by the image our country has abroad.
Key words: 20th Century, Avant-garde Theater, La Cuadra, Federico García Lorca, Fernando Arrabal, Lauro Olmo, Els Joglars, Ramón María del Valle-lnclán.
"UNA NUEVA CARA DEL POLIEDRO. LAS HEREJÍAS PRIVADAS DE LUIS ANTONIO DE VI LLENA", por David Pujante, pp. 203-212.
El yo confesional que aparece en el último libro poético de Luis Antonio de Villena (Las herejías privadas) ha creado sorpresa entre los críticos, habituados a considerar la objetividad y ficcionalidad líricas como rasgos propios de la modernidad de dicho poeta. Para eliminar el falso problema de la división entre yoes líricos del pasado poético de Villena y el actual yo confesional de Las herejías privadas, propone este estudio una visión totalizadora de su escritura, considerada como conjunto de manifestaciones distintas (ya sea a través de máscaras líricas, ya sea por medio del propio sujeto real) de una única, poliédrica construcción ética (construcción de un entendimiento personal y de relación con el mundo) a través de una construcción estética (su obra lírica).
Palabras clave: Siglo XX, Poesía Española, Luis Antonio de Villena, Las herejías privadas, Novísimos, Poesía de la Experiencia, Yo Lírico.
The confessional ego of Luis Antonio de Villena's latest book of poems (Las herejías privadas) has surprised critics, who had come to consider objectiveness and fictionality to be characteristics of this Iyric poet's modernity. This apparent schism between the Iyric ego (Lyrisches Ich) of Villena's past work and the newconfessional ego at Las herejías privadas may be explained by taking a global vision of his work, which would picture his writing as a collection of different manifestations (whether it be through the use of Iyric masks or the presence of the subject) that form one albeit multi-faceted ethical construction (exploring self-knowledge as well as the relationship between the subject and the world) verbalized in an esthetic construct (his poetry).
Key words: 20th Century, Spanish Poetry, Luis Antonio de Villena, Las herejías privadas, Novísimos, Poetry of Experience, Lyric Ego.
"LA POESÍA DE JUANA CASTRO: "¿DESTINO DE LA LUZ NO FUERA EL ENCENDERSE?"", por Francisco J. Peñas-Bermejo, pp. 213-218.
En el discurso poético de Juana Castro se reivindica la vivencia de la mujer por medio de postulados críticos feministas de la diferencia. En sus versos, la mujer exalta su marca sexual y critica la represión de la expresividad femenina en los cánones culturales. Al subvertir los dogmas de algunas tradiciones míticas y religiosas por medio de una voz doble, bitextual, la del discurso oprimido y la del dominante, Castro renueva la originaria naturaleza creadora de la mujer y exige su participación activa en una reconstrucción de la cultura.
Palabras clave: Siglo XX, Poesía Española, Feminismo, Juana Castro, Sexualidad, Vivencia, Mujeres Escritoras.
Juana Castro's poetic discourse vindicates female experience using feminist postulates of gender difference. In her verses, the woman extols her sexual mark and criticizes the repression of female expression in cultural canonicity. By subverting the tenets of some mythical and religious traditions with a double, bitextual, voice representing the oppressed and the dominant discourses, Castro renews female's original creative nature and demands her active participation in a reconstruction of culture.
Key words: 20th Century, Spanish Poetry, Feminism, Juana Castro, Sexuality, Experience, Women Writers.
"HILOS Y PALABRAS: DISEÑOS DE UNA GINOTRADICIÓN (ROSARIO CASTELLANOS, PAT MORA Y CECILIA VICUÑA">, por Sharon Keefe Ugalde, pp. 219-226.
Este trabajo analiza la imagen de la tejedora indígena en la poesía de la mexicana Rosario Castellanos (1925- 1974), Y en la de dos latinas estadounidenses, la chicana Pat Mora (1942) y la chilena Cecilia Vicuña (1948), que vive en Nueva York. El estudio revela varias características de la poesía escrita por mujeres en la segunda mitad del siglo XX: el rechazo de las estructuras de dominación, la afirmación de una tradición femenina de creación que traspasa los límites cronológicos y la división entre artesanía y arte, el rescate de una esfera primogénita asocia con las diosas prepatriarcales, y la formulación de visiones alternativas de sistemas de valores, organización social e interacción humana.
Palabras clave: Siglo XX, Pat Mora, Cecilia Vicuña, Rosario Castellanos, Feminismo, Poesía Chicana, Poesía Mexicana.
This study analyzes the image of the indigenous weaver in the poetry of the Mexican author Rosario Castellanos, and in that of two U.S. Latina writers, the Chicana Pat Mora (1942) the Chilean Cecilia Vicuña (1948) who resides in New York. The study reveals several characteristics of poetry written by women in the second half of the Twentieth Century: the rejection of structures of domination, the affirmation of a feminine creative tradition that surpasses chronological limits and the division between crafts and high art, the rescue of a sphere associated with prepatriarchal goddesses, and the formulation of alternative visions of systems of values, social organization and human interaction.
Key words: 20th Century, Pat Mora, Cecilia Vicuña, Rosario Castellanos, Feminism, Chican Poetry; Mexican Poetry.
"SOBRE LA COMUNICACIÓN DE LA ENSEÑANZA", por Antonio López Eire, pp. 227-236.
En este artículo la enseñanza se considera una especie de comunicación. Según el autor, los problemas fundamentales de la comunicación didáctica son dos: 1. El discurso didáctico es un discurso oral que transmite un discurso escrito (es decir, cada una de las ramas de la ciencia). 2. El discurso didáctico es disimétrico porque sus participantes, el maestro y el discípulo, pertenecen a diferentes niveles.
¿Cómo resolver estos dos problemas? El primero puede resolverse deconstruyendo el discurso científico (que es una especie de discurso analítico y formalizado) y dándole la nueva forma del discurso didáctico (que es un discurso más bien analógico y vivo). El segundo se puede resolver reivindicando el derecho a concebir el lenguaje como propiedad común de la humanidad y en consecuencia aplicando a la enseñanza las modernas ideas de la Logosfera, la Inteligencia Colectiva y el Aprendizaje Cooperativo.Palabras clave: Comunicación Didáctica, Discurso Didáctico, Discurso Científico, Discurso Analítico, Logosfera, Inteligencia Colectiva, Aprendizaje Cooperativo.
In this paper teaching is envisaged as a kind of communication. According to the author, the main problems of didactic communication are two: 1. Didactic speech is an oral speech conveying a written speech (i.e. each branch of science). 2. Didactic speech is dissymetric because both its performers, teacher and pupil, beong to different levels.
How to salve both these problems? Problem 1. Can be solved by deconstructing scientific speech (a kind of analytic and formalistic speech) and reshaping it into a didactic speech (a rather analogical and lively speech). Problem 2. Can be solved by vindicating the conception of language and speech as a common property of mankind and by accordingly applying to teaching the modern ideas of Logosphere, Collective Intelligence and Cooperative Learning.Key words: Didactic Communication, Didactic Speech, Scientific Speech, Analytic Speech, Logosphere, Collective Intelligence, Cooperative Learning.
"LECTURA Y RELECTURA", por Kurt Spang, pp. 237-246.
A pesar de que en estos tiempos en los que va disminuyendo alarmantemente el número de lectores parece un tanto frívolo hablar de relectura, no resulta de más recordar la necesidad y los beneficios de segundas y posteriores lecturas. Ningún fenómeno se conoce tras el primer contacto y menos la obra de arte y de ningún modo la obra literaria. Mientras que la primera lectura se centra casi exclusivamente en el contenido intentando con-crear con el autor el mundo y el conflicto evocados, las posteriores lecturas abren el acceso a la literariedad propiamente dicha, es decir, a los elementos estructurales y con ellos a la belleza de la obra. La obra de arte requiere paciencia y dedicación, y sólo así permite descubrir sus encantos.
Palabras clave: Lectura, Relectura, Belleza Literaria, Obra de Arte.
In spite of the fact that nowadays, when the number of readers is alarmingly decreasing, it may seem a bit frivolous to plead for re-lectures, it doesn't result superfluous to remind the necessity and benefits of second or further lectures. Its impossible to know a person or a phenomenon through the first contact, and this is more true with works of art and literary texts. First lecture mostly centers on content, that is, we try to con-create the world and the plot the author suggests us, only later lectures open the access to specific literary qualities, I mean, to the structural elements and literary beauty. The literary work requests patience and dedication and only in that way it allows to discover his artistic value.
Key words: Lecture, Re-lecture, Literary Beauty, Literary Work.
"TRES CANCIONES INÉDITAS DE GONZALO DE PATERNOY", por Giovanni Caravaggi, pp. 247-255.
Se presenta la edición crítica de tres canciones inéditas de Gonzalo de Paternoy y Aragón, apreciable poeta petrarquista de mediados del siglo XVI, que permaneció varios años en Bolonia y en Lombardía; su cancionero autógrafo, que testimonia un incesante proceso de revisión textual, quedó en las manos de un noble milanés, Giangiacomo Trivulzio y se conserva, en efecto, en la Biblioteca Trivulziana de Milán; incluye un cuantioso conjunto de sonetos, canciones, y otras composiciones poéticas, sólo en parte estudiado hasta hoy.
Palabras clave: Siglo XVI, Renacimiento, Petrarquismo, Gonzalo de Paternoy y Aragón, Interrelaciones Poéticas, Edición Crítica.
Edition of three unpublished poems by Gonzalo de Paternoy y Aragón, remarcable Petrarchan poet about the middle of the 16th Century; who remained some years in Bologna and Lombardy.
His autograph collection of verse shows an incessant process of textual revision. It belonged to a noble from Milan, Giangiacomo Trivulzio, and now it is in the Trivulzian Library of Milan. The collection includes a substantial number of sonnets, ballads and other poetic compositions, that just have been partially studied.Key words: 16th Century, Renaissance, Petrarchism, Gonzalo de Paternoy y Aragón, Poetical lnterrelations, Critical Edition.